「有时孤独是狂傲的、扰动的线虫，有时孤独是明亮而温暖的一抹微笑，有时孤独是冬夜里的风，尖锐而直接。」 诞生于台北关渡，deca joins团名直译为「颓废接合点」，目前成员为主唱/吉他郑敬儒、贝斯/谢俊彦、吉他手杨尚桦，结合独到的诗性书写与慵懒的音乐元素，一首首锐利而温柔的词曲，直面生活的无奈与一事无成，唱出爱恨交织的生命经验，过去几年在台湾独立音乐圈获得极大共鸣。 全新专辑《鸟鸟鸟 Bird and Reflections》，描述恒常的、席卷而来的孤独，透过辩证性的内在对话，铺张出情绪化的物质和事件，抽丝剥茧地解构，孤独因此成为各种扑朔迷离的情状。延续前张EP《Go Slow》温软轻快的Indie-Pop / Indie-Rock风格，如开场曲〈Intro〉的酸性森巴乐、〈黑暗之中闭上眼〉带有爵士感的摇曳，〈散去的时候〉更令人想起经典曲〈海浪〉──朗朗上口的吉他旋律，留有deca joins的标志性特征，命定的失败随着身体轻轻摇摆。 专辑整体的阴郁主调，随着同名曲第一个音符揭开序幕；如履薄冰的电吉他声响，娓娓道出孤独的本质，彷佛走进雾中、黑夜降临。一种带状、层层堆栈的编曲结构，在精心编导的重复性与渐层肌理的变奏之中，主唱郑敬儒缓缓呢喃呻吟着内在景观动态，从〈漫漫长夜〉到〈雾〉，诠释高潮迭起的激辩和自我质疑，不仅建构出deca joins有史以来最具野心的编曲企图，也探索着更强烈、绵密的声音叙事。 专辑中不乏超过六分钟的长篇曲目，是deca joins全新的创作走向；在扩建加盖的曲长中，容纳了意味深远的无人声演奏，取代了难以言说的话语。〈B1〉后摇滚式的高对比度奏乐，时而激昂时而静止，描绘出孤独的具象空间，而带有浓浓缓飘风格（slowcore）的〈卧室〉后半段，缓慢的速度、空寂的旋律、脆弱的歌词，比首张专辑《浴室》更加湿湿漉漉、昏昏沉沉，并在〈多完美的一天〉和〈午夜的消亡〉趋向静止，最终留下静如止水般的清澈眼睛。 回归deca joins的音乐核心，从2017年声嘶力竭世道矛盾的《浴室》，到2018年唱出生命喜悦和苦痛的《Go Slow》，《鸟鸟鸟 Bird and Reflections》同样描绘出这个世代的台湾青年，面对庞然的无能为力，生活即劫难、一切总是遥不可及的真实处境──以一个观察者的视线，侧写每一个蜿蜒深邃的情绪现场，在诗性的歌唱里，诉说着生命的潮起潮落皆是等价的悲伤与快乐。